"Exit Through the Gift Shop”

                                                                                                   Comentario de película. 

                                                                                                   Cintia Cantos Carrascosa.

“Exit Through the Gift Shop”, no es una simple película documental, es un largometraje que va más allá de lo que nosotros entendemos como tal.

Es una película que en sus inicios comienza sin un propósito final, sin una meta que alcanzar, es por esta peculiaridad que tal vez por ello Therrie Guetta, quien filma todas las escenas e imágenes que aparecen en la cinta, consigue un trabajo tan magnífico, puesto que al no verse sometido bajo presiones filma y graba a su antojo y gana.

Therrie Guetta es uno de los protagonistas, quien sin saberlo va a documentar el inicio de un nuevo movimiento que surge entorno al comienzo de los años 90, el street art o arte callejero, movimiento que en pocos años tendrá numerosos seguidores.

Nuestro cámara es un francés asentado en Los Ángeles cuya vida está totalmente desvinculada del arte, hasta que un buen día llega a sus manos una videocámara y comienza a grabar todo, y sin él saberlo comienza a hacer “arte”.

Describir como llega a filmar este nuevo arte que surge en las ciudades, se puede calificar únicamente como golpe de suerte, al igual que las obras que surgen de este movimiento, tienen en común con la grabación de su nacimiento el golpe de suerte, el saber estar en el lugar adecuado en el momento exacto, en otras palabras un artista de este movimiento culmina su obra si no es detenido antes, lugar y momento adecuado, Therrie al fin y al cabo es una persona colocada al igual que el artista en el momento preciso.

Es una cinta que engancha al espectador por los componentes que en ella se mezcla, hay verdad y mentira, comedia, sentimiento, pero sobre todo es interesante ya que refleja la mirada de un artista proyectada sobre otro, podría decirse que se trata de un juego de espejos.

El street art, es un arte que puede asociarse muchas veces con el vandalismo, la línea que los separa es muy fina, pero lo que hace que las obras del arte callejero sean admiradas y no despreciadas es la aceptación del público, y sobre todo del público perteneciente a las clases altas de la sociedad, como bien se indica en la película una colección de arte no está completa sin un Banksy. Es un arte rápido, un día están expuestas en la calle a merced de cualquiera, y al siguiente camino de una colección privada.

Un arte para mi crítica conectado al nuevo siglo, en donde todo es movimiento, velocidad y fugacidad, ya sea desde la comida, los coches, la música hasta el arte, atrás quedan los tiempos donde un artista se pasaba años para dar finalidad a una de sus creaciones. En nuestra sociedad el arte adopta nuestro estilo de vida, y como siempre refleja a la sociedad del momento, una sociedad en continua evolución y desarrollo.

Gracias al largometraje podemos poner cara a los precursores de arte callejero como Shepard Fairey, el artista urbano apodado "Invader", y la pieza estrella Banksy, quien a día de hoy se desconoce aun su identidad.

Banksy es el perfecto prototipo de artista de este momento y quien con su filosofía mejor describe este arte, pues es una persona que con sus obras nunca busco fama, ni dinero, sino el poder expresarse y hacer una crítica tanto social como política, pero que por un golpe de suerte se convirtió en uno de los artistas más famosos, apoyado y con seguidores del mundo, ya que es conocido a nivel internacional.

Fue él quien permitiendo ser grabado más tarde dirigió la creación de “Exit Through the Gift Shop”, y que permitió que el merito se lo llevara su amigo Therrie, demostrando su nulo afán de sacar provecho de este movimiento.

Sin alejarnos de la persona de Banksy, debemos hablar de uno de sus mayores discípulos, Mr. Brainwash ("MBW") es el pseudónimo o alter ego del artista callejero de origen francés Thierry Guetta, su obra bebe de todas las corrientes y artistas del street art, pero de quien más toma inspiración es de Banksy, tras involucrase tanto en este mundo decide dejar la cámara a un lado por el pegamento y las fotocopias de sus obras, genera tras recibir esa formación tan minuciosa y personal, una gran colección de obras propias las que más tarde expondrá en una galería para hacer su debut, en donde intenta seguir el dicho del aprendiz supera al maestro, ya que busca con esta exposición no defraudar a su gran amigo y mentor Banksy, en la película vemos como se gesta esta exposición y como tras su inauguración es aceptada y admirada por numerosos personajes y críticos, tal es su aceptación que un principio iba a estar abierta al público tres días, y finalmente “Life is beautiful” titulo con el que se corona la muestra permanece meses abierta permitiendo el disfrute de numerosos amantes del arte y turistas llegados de diversos lugares del mundo.

Mr. Brainwash ("MBW" o lavado de cerebro) es cierto que es un artista famoso cuya obra es mundialmente reconocida, pero no deja de ser un reciclado de obras de artistas anteriores a él (por un lado el reciclaje del conocimiento de artistas a quienes a filmado y por otro usa de base logotipos ya editados que sabe que han tenido éxito, ejemplo las obras de Warhol que él caricaturiza), la pregunta es como en nuestra sociedad una persona cuya obra y producción no es más que un reciclado de obras y producciones anteriores tiene tantos seguidores y es tan bien acogida, al fin y al cabo no está inventando nada nuevo.

Muy lejos de ser, recuerda al imperio creado por Amancio Ortega, quien su fortuna la ha conseguido reciclando los modelos de ropa creados por los diseñadores de alta costura; al igual que a Mr. Brainwash ocurre que cuando hablamos de alta costura nos viene a la mente personajes como Christian Dior, Coco Channel, etc, no Amancio Ortega, pero si vemos la realidad es quien por un golpe de suerte y un reciclaje ha conseguido ser uno de los hombres más ricos del momento, más incluso que estos diseñadores anteriormente nombrados.

Con Mr. Brainwash ocurre algo similar cuando hablas de street art, destacan nombres como el de Banksy, o de Shepard Fairey, mientras que MBW no aparece ni es nombrado de forma tan destacada, sin embargo es una persona que por su golpe de suerte ha ganado mucho más dinero en menos tiempo y estudio que todos estos artistas, ha dejado de ser un dependiente en una tienda de ropa a ser alguien cuyas obras se cotizan por grandes cantidades de dinero.

Desde mi punto de vista el street art es un arte que hay que comprender, no es un arte del que uno de se deba lucrar, sino que debe de ser un arte de protesta, usado de forma satírica y burlesca para poder criticar en parte a la sociedad y los tiempo que corren, muy unido a la cultura pop y sus ideales, ya que al fin y al cabo es una de las ramas que componen el pensamiento de una nueva sociedad y de jóvenes que buscan romper con el clasicismo y las normas establecidas hasta el momento para poder conseguir que la sociedad avance, y ese sueño lo plasman en el movimiento y trazo rápido de su obra con usos de materiales como sprays, fotocopiadoras, etc.